COLOR IN THE STREET – wykład Roberta Walkera o fotografii ulicznej

9 września  w Akademii Fotografii w Warszawie odbędzie się bezpłatny wykład światowej sławy fotografa Roberta Walkera o fotografii ulicznej zorganizowany przez Galerię RAL 9010 we współpracy z Czarnym Kwadratem.

Ogólnodostępny wykład rozpocznie się o godzinie 15:00 przy ulicy Marszałkowskiej 3/5 w Warszawie. Artysta zaprezentuje ponad 30 letni dorobek twórczy, omówi prace innych artystów zajmujących się kolorową fotografią uliczną oraz wyjaśni co sprawia, że ich prace oddziałują na widza jak przedstawienie malarskie.

Paris1998

Robert Walker jest doceniany przez wielu światowych krytyków fotografii oraz historyków sztuki, wśród których wymienić należy chociażby Maxa Kozloffa, Iana Jeffrey’a czy Hansa-Ulricha Obrista. W 1984 roku wydał z Williamem S. Burroughsem, ikoną pokolenia bitników, pierwszą książkę New York Inside Out. W 2000 roku ukazał się jego samodzielny album Color is Power, prezentujący praktycznie całą jego drogę twórczą.  Głównym tematem zdjęć Roberta Walkera są wielkoformatowe reklamy umieszczane w przestrzeni miast takich jak Wenecja, Nowy Jork, Montreal czy Warszawa. Artysta w swojej twórczości dokonuje subiektywnego przedstawienia miasta jako reklamy: scalonego, niezwykle chaotycznego i co najważniejsze – kolorowego. Ta najważniejsza cecha jego fotografii wywodzi się m.in. z jego uwielbienia sztuki abstrakcyjnej, którego źródłem były studia na wydziale malarstwa w Concordia University w Montrealu. Jego prace były prezentowane na wystawie indywidualnej w Muzeum Sztuki w Łodzi w 2001 roku, a także w tym samym miejscu na tegorocznej wystawie Korespondencje.

Walker jest wciąż bardzo aktywnym twórcą o czym świadczy jego zaangażowanie w projekt Real Venice towarzyszący 54. Biennale Sztuki Współczesnej w Wenecji. Był także jednym z trzech finalistów Scotiabank Photography Award 2013 – najważniejszej kanadyjskiej nagrody przyznawanej fotografom.

Venice_RAL

Reklamy

/// URBILD/ABBILD – PODZIĘKOWANIA ///

Jako kuratorki i współorganizatorki pokazywanej w lokalu_30 wystawy URBILD/ABBILD pragniemy podziękować wszystkim przybyłym na wernisaż oraz bezpośrednio zaangażowanym w realizację przedsięwzięcia.

plakat_ulotka

Przede wszystkim chciałybyśmy podziękować jurorom, Bownikowi, Agnieszce Rayzacher oraz Magdalenie Wróblewskiej, za podjęcie się trudnego i wymagającego zadania oceny prac artystów biorących udział w opracowanym przez nas open callu. W szczególności zaś chciałybyśmy podziękować za sugestie dotyczące wzbogacenia niektórych prac o dodatkowe elementy, które to, zastosowane na wystawie, sprawiły iż wyszły one poza medium fotografii stając się bardziej rodzajem intermedialnych instalacji.

Jeszcze raz dziękujemy za poświęcenie nam swojego czasu oraz wspieranie inicjatyw studenckich.

Dziękujemy zwłaszcza Pani Agnieszce Rayzacher – za pomoc merytoryczną i udostepnienie przestrzeni lokalu_30, otwartość na eksperymentalne projekty oraz wiarę w ich powodzenie. Dziękujemy również za tekst, który wzbogacił katalog towarzyszący wystawie.

Władzom Uniwersytetu Warszawskiego dziękujemy za dofinansowanie, dzięki któremu mogłyśmy wydrukować materiały wystawowe, w tym katalog zawierający teksty kuratorskie przybliżające przyświecającą wydarzeniu ideę.

katalogi

Grzegorzowi Ocetkowi dziękujemy za opracowanie oprawy graficznej wydarzenia, pomoc przy instalacji wystawy  oraz na wernisażu.

Sebastianowi Gawłowskiemu, prezesowi Studenckiego Koła Naukowego Instytutu Historii Sztuki UW Czarny Kwadrat, dziękujemy za pomoc w promocji wydarzenia oraz napisanie tekstu do katalogu. Wszystkim członkom Koła Naukowego dziękujemy za wsparcie i propagowanie wydarzenia oraz pomoc na wernisażu.

Maćkowi Suchorabskiemu (Shots of Sound) za wykonanie dokumentacji wydarzenia.

Frankowi Teodorczykowi za pomoc zarówno przy instalacji wystawy, jak i przy organizacji i poprowadzeniu samego wernisażu.

Sylwii Serafinowicz z Artforum za poświęcenie nam czasu jeszcze przed wernisażem wystawy.

Za patronat dziękujemy lokalowi_30Studenckiemu Kołu Naukowemu Instytutu Historii Sztuki UW Czarny KwadratUniwersytetowi Warszawskiemu, Akademii Fotografii oraz artinfo.pl.

Wszystkim artystom, Pawłowi Błęckiemu, Maciejowi Bohdanowiczowi, Kai Dobrowolskiej, Ewie Doroszenko, Marcie Mielcarek oraz Agnieszce Piotrowskiegratulujemy zaś zakwalifikowania się na wystawę i życzymy dalszych sukcesów!

Szczególne gratulacje należą się wyróżnionemu w ramach konkursu Pawłowi Błęckiemu, którego praca Pomiędzy (2013) znalazła się na materiałach promocyjnych wystawy Urbild/Abbild.

Za wszelkie niedociągnięcia przepraszamy. Z każdą następną wystawą będziemy starały się ich uniknąć. Zatem zapraszamy do śledzenia strony naszego projektu kuratorskiego ABBILD, na której to pojawiać będą się informacje o kolejnych tego typu inicjatywach.

Zapraszamy również do pobrania katalogu w wersji elektronicznej.

Dostępny jest on również poprzez kod QR umieszczony m.in. na stronie ABBILD’u.

Zapraszamy także do śledzenia innych inicjatyw Czarnego Kwadratu. W ramach jego działalności organizowane są wystawy rzeźby, rysunku czy malarstwa, jak również konferencje naukowe.

Organizowanie tej wystawy było dla nas dużym wyzwaniem, lecz przede wszystkim przyjemnością. Będziemy starały się kontynuować naszą pracę biorąc na warsztat kolejnych, niekoniecznie bezpośrednio związanych z historią sztuki, myślicieli, by stale poszerzać definicję dzieła sztuki w duchu antropologicznie i interdyscyplinarnie rozumianego Abbildu.

Milena Natalia Soporowska, Anna Rowińska

/// LAUREACI URBILD/ABBILD ///

urbild

Z przyjemnością pragniemy poinformować, że po burzliwych obradach jury w składzie: Agnieszka Rayzacher, Magdalena Wróblewska oraz Bownik, wybrało następujących laureatów (w kolejności alfabetycznej rozpoczynając od żeńskiej części wybranych): Kaja Dobrowolska, Ewa Doroszenko, Marta Mielcarek, Agnieszka Piotrowska, Paweł Błęcki, Maciej Bohdanowicz.

Za cierpliwość w oczekiwaniu na ogłoszenie oficjalnych wyników bardzo dziękujemy. Pragniemy również podziękować wszystkim, którzy odpowiedzieli na open call wystawy URBILD/ABBILD. Specjalne podziękowania kierujemy zaś do jurorów za zaangażowanie w pracę nad projektem.

Sylwetki laureatów zostaną wkrótce przybliżone szerszej publiczności na specjalnej stronie powstałej w ramach projektu URBILD/ABBILD.

OGŁOSZENIE W SPRAWIE WYNIKÓW NABORU NA WYSTAWĘ URBILD/ABBILD

Szanowni Państwo,
Jury i organizatorzy wybrali osoby, które mają szansę na udział w wystawie „Urbild/Abbild”. Obrady były burzliwe i w wielu wypadkach decyzja nie jest ostateczna, dlatego zdecydowałyśmy, by nie podawać na razie wyników publicznie, a zamiast tego ZE WSZYSTKIMI uczestnikami skontaktujemy się dziś mailowo. Prosimy sprawdzać skrzynki!

SPOTKANIE Z MILENĄ NATALIĄ SOPOROWSKĄ

Zapraszamy na rozmowę z Mileną Natalią Soporowską, autorką wystawy prezentowanej w ramach Miesiąca Fotografii: Pokoje gościnne. Spotkanie poprowadzi Bownik – kurator wystawy.

(Z uwagi na ograniczoną ilość miejsc prosimy o potwierdzenie swojego uczestnictwa w spotkaniu – informacje o zgłoszeniach poniżej)

Pokoje gościnne Soporowskiej  to kilkanaście fotografii przedstawiających muzealne wnętrza. Do modelowych muzealnych ilustracji o barokowym czy manierystycznym charakterze doklejona została modernistyczna „narośl”. To rodzaj obiektu stworzonego w ramach analizy spektrum barwnego pocztówki, wykonanego z farby akrylowej. Te dwa doświadczenia estetyczne spotykają się w procesie reprodukcji – realizm historyczny z eksperymentem abstrakcyjnym.

Wyróżnienie Mileny N. Soporowskiej w konkursie ShowOFF było oczywiste. Oprócz refleksji dotyczących estetyki i percepcji autorka wydaje się reprezentować inny sposoby wykorzystywania medium fotografii – pozafotograficzny. To realizacja błyskotliwa i wyrafinowana wizualnie.
Milena N. Soporowska (ur. 1989, Warszawa)
Posługuje się głównie fotografią, którą – łącząc z innymi technikami – zmienia w rodzaj intermedialnego kolażu. Zdjęcia tworzy wszystkim, czym się da: od tradycyjnego aparatu analogowego po skaner czy komputer. Absolwentka roku podstawowego w warszawskim ZPAF-ie. Obecnie kończy historię sztuki w ramach MISH na Uniwersytecie Warszawskim oraz Akademię Fotografii w Warszawie.

Bownik (ur. 1977), fotograf,  absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu (Fotografia i Multimedia), stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2008), współtworzył kolektyw Ikoon. Praca w kolekcji Muzeum Huis Marseille w Amsterdamie. Uczestniczył w licznych wystawach zbiorowych i indywidualnych m.in.: Gamers (Galeria m55, Ateny, 2011), Gamers (Fotofestiwal OUT OF LIFE , Łódź, 2011), Lucim żyje (CSW Toruń, Grannar/Sąsiedzi, Karlskona, Szwecja,2008) YBronią (Studio BWA,Wrocław,  2008) Face Lifting (Galeria FKSE, Budapeszt, 2008) EPAF (CSW Zamek Ujazdowski, 2008), UMPOLEN (MuseumQuartier, Wiedeń, 2008) Bownik żyje i pracuje w Warszawie.

ZGŁOSZENIE UDZIAŁU
Z uwagi na ograniczoną ilość miejsc prosimy o zgłaszanie swojego udziału w spotkaniu pod adresem: galeria@trzecieoko.com. W mailu prosimy zawrzeć następujące informacje: Imię, Nazwisko oraz (opcjonalnie) tel. kontaktowy. Otrzymają Państwo email zwrotny potwierdzający otrzymanie zgłoszenia.

Więcej informacji znajdziecie TUTAJ.